Олег Меньшиков — легендарный актёр, педагог, художественный руководитель Театра Ермоловой — признан одной из самых вдохновляющих и незаурядных личностей отечественного театра. Его профессиональный путь, наполненный достижениями и открытиями, всегда интересен как поклонникам искусства, так и молодым артистам. В диалоге с Левом Зулькарнаевым и Трифоном Бебутовым он откровенно рассуждает о значении профессии, опыте работы с выдающимися режиссёрами, внутренней дисциплине и секретах личного стиля.
Вдохновение профессией и взгляд на театр
Для Олега Меньшикова артистическая профессия — настоящее искусство, требующее не только таланта, но и дисциплины, тонкого вкуса и постоянного самосовершенствования. Строгость критериев, профессионализм — вот что отличает театр для него от кино или иных видов сценического искусства.
«Репертуарный театр — живой организм. Когда люди работают вместе годами, грань между “хорошо” и “плохо” в игре может размываться. Оценивать объективно становится всё сложнее. Мы неизбежно становимся более снисходительными друг к другу», — делится Меньшиков своими наблюдениями. Художественный руководитель уверен, что именно творческая атмосфера и постоянный профессиональный рост необходимы театру для процветания. Только время и планомерная работа коллектива позволяют увидеть плоды перемен.
Он подчеркивает важность присутствия в театре: «Для меня естественно приходить на работу каждый день, чтобы выслушивать артистов, быть в гуще событий, делиться идеями. Это место для обмена эмоциями, обсуждений, поиска справедливости».
Великие учителя и уроки мастерства
Благодарно вспоминая свой путь, Олег Меньшиков отмечает, что не склонен к ностальгии по прошлым временам, однако всегда хранит в сердце память о людях, которых встретил на жизненном и профессиональном пути. Особое место среди них занимают такие режиссёры, как Никита Михалков, Михаил Козаков, Сергей Балаян.
«Работать с ними — это подарок судьбы. Тогда казалось, что везение — обычное дело для каждого артиста, но позже я понял уникальность этого опыта. Именно через таких педагогов и наставников, как Олег Павлович Табаков, приходит главное — личный пример, который навсегда остаётся путеводной звездой для ученика», — отмечает Меньшиков.
Преемственность и новые идеалы в актёрской среде
Сегодня Меньшиков с энтузиазмом принимает участие в воспитании следующего поколения артистов. Он убеждён, что только серьёзная школа, годы учёбы и сценической практики позволяют обрести настоящую технику, стать профессионалом. «Театр — это прежде всего мастерская, где ежедневно оттачиваются навыки. Для меня неважно, нравится новый артист публике или нет, если нет техники, если нет настоящей профессиональной основы, сцена это моментально показывает», — считает он.
В кино дебютировать иногда идут непрофессионалы, полагаясь на спонтанное чувство, но театр не прощает ошибок. Как говорил Станиславский, актёр должен прекрасно владеть ремеслом: «Три часа — техника, три минуты — чувство».
С годами Меньшиков научился деликатно отказываться от предложений, которые не вызывают у него внутреннего отклика. Артист уверен: только искреннее участие в работе и трепет перед профессией двигают искусство вперёд.
Искусство стиля: взгляд Меньшикова на внешний облик
Олег Меньшиков известен и своей утончённостью, пристальным вниманием к деталям в повседневной жизни. Гардероб для него — тоже творческий элемент, часть сценического и жизненного образа. «Я всегда подбираю одежду самостоятельно, вдохновляюсь собственным настроением, сочетанием цветов и фактур. Этот процесс доставляет настоящее удовольствие, ведь стиль — это не только про внешний вид, но и про настроение, которое ты несёшь миру», — говорит Меньшиков.
Знаменитый артист предпочитает самостоятельно собирать коллекцию нарядов, ориентируясь на исключительное чувство вкуса и индивидуальности. Он уверен, что эстетика одежды наполняет привычные будни праздничным настроением, а внешний облик дарит вдохновение не только себе, но и окружающим.
Музыка, литература и источник вдохновения
Несмотря на занятость, Меньшиков всегда находит время для культурных увлечений. Книга, по его признанию, — не самый главный источник впечатлений, гораздо больше эмоциональных переживаний артист получает от музыки. «Главный канал информации для меня — классическая музыка. Театр — моя стихия, потом идёт музыка, далее кинематограф, а после — архитектура. Путешествия, море, смена декораций — все это наполняет жизнь яркими красками».
В вопросах кинематографа Меньшиков верен “золотой эпохе” — фильмам 80-х годов, которые оказали огромное влияние на формирование его вкуса и отношения к профессии.
Настоящие ценности и взгляд на искусство
Олег Меньшиков признаёт: он категоричен в вопросах профессионализма. Для него наигранность, пошлость и отсутствие вкуса — то, с чем мириться невозможно ни на сцене, ни в жизни. Истинный артист должен быть честен и открыт, сохранять достоинство и чуткость к другим.
Олег откровенно делится: «Иногда впечатление от публичного образа отличается от того, каким я являюсь вживую. У каждого бывают сложные моменты, но не стоит делиться ими со всем миром — для этого существуют близкие люди. Искусство для меня — это способ понять жизнь, её глубину и сложность. Самое ценное — это прямота суждений и умение быть снисходительным к тому, что делают другие».
Позиция Меньшикова, его подход к профессии и личное отношение к ученикам и коллегам делают его яркой фигурой современной сцены. Он вдохновляет поклонников театра, поддерживает молодых артистов, и, как настоящий педагог, делится не только ремеслом, но и мудростью жизненного опыта.
Сегодня Театр Ермоловой под руководством Олега Меньшикова является примером современного творческого пространства, в котором классические ценности соединяются с поиском новых форм. За этими стенами рождается вдохновение, а каждая премьера превращается в яркое событие — благодаря энергии, опыту и драйву настоящего мастера сценического искусства.
