Петр Шерешевский инсценировал «Улитку на склоне» Стругацких
Главный режиссер МТЮЗа Петр Шерешевский представил захватывающую премьеру «Улитки на склоне» по знаменитой повести братьев Стругацких. Изысканный четырехчасовой спектакль увлекает зрителей в удивительное путешествие по многослойным фантастическим мирам.
Весной 1965 года судьба привела двух талантливых молодых писателей в живописные Гагры. В межсезонье их разместили в элитном корпусе вместе с игроками футбольного клуба «Зенит». Именно здесь зародилась идея уникального произведения «Улитка на склоне». Это знаменательное событие в жизни братьев Стругацких легло в основу спектакля Шерешевского, определив его уникальную архитектонику.
В центре повествования два творца, «А» и «Б» (блестящие роли Антона Коршунова и Сергея Волкова), которые прямо на сцене создают новую вселенную в декорациях советского санатория. Здесь есть все: панцирные кровати, массивные чугунные ванны и колоритная буфетчица (яркая работа Марины Зубановой), чье любопытство не знает границ. Только эти трое персонажей существуют в реальности, остальные – плод вдохновенного воображения писателей.
Интересно, что именно в Гаграх, несмотря на комфортные условия, авторы пережили творческий кризис. Их прежнее видение идеального будущего, воспетое в «Мире Полудня», утратило очарование и достоверность. Однако это привело к рождению новаторского произведения с двумя параллельными мирами: загадочным Лесом и причудливым миром Управления. Последний представлял собой изящную сатиру на бюрократическую систему с отголосками Кафки, что затруднило его публикацию в СССР. Лес же воплотил новую антиутопию, где природа и прогресс предстают в неожиданном свете.
Произведение рассказывает о двух главных героях, каждый из которых ищет свой путь. Филолог Перец (в исполнении Ильи Смирнова и Дмитрия Агафонова) стремится попасть в таинственный Лес, но бюрократия преграждает ему путь. Кандид (Константин Ельчанинов или Илья Созыкин), ученый, переживший крушение вертолета, напротив, пытается вырваться оттуда. Их устремления напоминают движение улитки к вершине Фудзи, но каждого ждет удивительная трансформация. Актерский ансамбль виртуозно исполняет множество ролей, создавая причудливое переплетение миров Леса и Управления.
Шерешевский, известный своими смелыми интерпретациями классики, на этот раз демонстрирует верность оригинальному тексту, особенно в начале спектакля. Режиссер мастерски раскрывает содержание малоизвестной широкой публике повести, добавляя свежий взгляд на процесс творчества и создания новых миров.
Постановка фантастики в театре требует особого подхода, и создатели спектакля нашли оригинальные решения. Обычные предметы превращаются в волшебные декорации: зеленое одеяло становится видом на лес, электронная плата – макетом города, а наполненные дымом стаканы создают мистическую атмосферу. Макросъемка транслирует эти образы на экраны вместе с выразительными крупными планами актеров. Художник Анвар Гумаров создает потрясающие визуальные эффекты, особенно впечатляют искаженные отражения лиц в воде.
Режиссерская работа с камерами обретает новое звучание. Вместо привычного гиперреализма съемка намеренно разрушает иллюзию реальности. Актеры общаются через камеры, находясь в разных частях сцены, создавая особую театральную условность. Экраны показывают образы, отсутствующие на сцене, формируя новую реальность под управлением рассказчиков «А» и «Б».
Атмосфера спектакля наполнена глубоким смыслом. Музыкальное оформление композитора Ванечки создает завораживающее настроение, погружая зрителей в удивительный мир, где все может измениться в любой момент. Художник по костюмам Варвара Гурьева облачила женщин-амазонок в изысканные платья XIX века, добавляя новые смысловые оттенки. Финал спектакля звучит как гимн человечности: Кандид встает на защиту тех, кого технократическое общество считает лишним, провозглашая торжество гуманизма над предрассудками.
Источник: www.kommersant.ru
